Toda visión musical puede ser
potencialmente válida, pero cuando los instrumentos utilizados y su manera de
interpretarlos se corresponde con las vivencias del compositor en su época, de
alguna manera las piezas del puzzle encajan creando una sinergia indiscutible. Partiendo
de este principio, el violonchelista bilbaíno Josetxu Obregón crea La Ritirata,
una formación dedicada a la interpretación histórica con la intención de
redescubrir repertorios del barroco, clasicismo y primer romanticismo, desde la
aparición del violoncello hasta que la línea entre la interpretación histórica
y moderna del mismo se estrecha al terminar el romanticismo. La Ritirata toma su
nombre del último movimiento del quinteto “La Musica Notturna delle strade di
Madrid” en honor al violonchelista y compositor Luigi Boccherini. En sus 8 años
de trayectoria, actúan en festivales y salas de gran prestigio de Europa,
América, Asia y Oriente Medio, como por ejemplo Musikfestspiele Potsdam,
Ludwigsburger Schlossfestspiele y Tage Alter Musik Regensburg (Alemania),
Internationalen Barocktage Stift Melk (Austria), Teatro Nacional de China
(Beijing), Felicja Blumental de Tel Aviv (Israel), Centro Studi Boccherini en
Lucca (Italia), Sligo Festival of Baroque Music (Irlanda), Valletta
International Baroque Festival (Malta), así como numerosas giras americanas por
México, Chile, Colombia, Costa Rica, Bolivia, Perú, Ecuador. En nuestro país
son habituales de los principales festivales y escenarios como Universo Barroco
y Liceo de Cámara del CND Menel Auditorio Nacional de Música de Madrid, Musika-Música
/ La Folle Journée del Palacio Euskalduna de Bilbao, Festival de Música Antigua
de l’Auditori de Barcelona, Fundación Botín y Festival Internacional de
Santander, Ciclo de Grandes Intérpretes de la Universidad Autónoma de Madrid,
Festival de Música Antigua de Úbeda y Baeza, Semana de Música Antigua de
Estella, etc. Subvencionados por el INAEM desde 2011, La Ritirata tiene en su
haber varias grabaciones para las discográficas Verso, Arsis, Columna Música y
Cantus, y desde 2013 son artistas del sello Glossa. Sus grabaciones han
cosechado un gran éxito de crítica en las principales publicaciones europeas, recibiendo
el sello «Recomendado CD Compact», la calificación de «Disco Excepcional del
Mes» de la revista Scherzo y disco «especialmente recomendado» de la revista
Ritmo, «Melómano de Oro», «Supersonic Pizzicato» (Luxemburgo), «4 étoiles» en
Classica (Francia), y estupendas críticas en Toccata y FonoForum(Alemania),
Gramophone y BBC (Reino Unido), etc. El pasado mes de septiembre se publicó su
más reciente disco para Glossa: “Antonio Caldara: Las Óperas Cervantinas” que
fue nominado para International Classical Music Awards 2017 en la categoría de
“barroco vocal”. La Ritirata recibió el Premio Ojo Crítico 2013 de RNE, en la
modalidad de Música Clásica, concedido por primera vez en su historia a un
grupo de música antigua y el Premio Codalario al “Mejor Producto musical 2014”
y en junio de 2016 obtuvo el Premio GEMA al mejor grupo español de Clasicismo
del año 2015. En la presente temporada La Ritirata ha actuado en el Festival de
Potsdam Sanssouci, en Gemälde galerie de Berlin-en un concierto grabado y emitido
en directo para toda Alemania por Deutschland radioKultur, en la Semana de
Música Antigua de Estella, en Haydn String Quartet Festival Eszterháza de
Fertod (Hungría), Banchetto Musicale de Vilnius (Lituania), en
VarazdinBaroqueEvenings(Croacia)donde ofreció el concierto inaugural del
festival que fue retransmitido en directo por la Televisión Nacional de Croacia
y en el 5º Festival Internacional de Arte Sacro de Bogotá. El pasado otoño
ofreció conciertos en el Palacio Real de Madrid, en el Festival Internacional
de Música Sinfónica de Argel y en el Real Coliseo Carlos III de San Lorenzo de
El Escorial. En 2017 el ensemble ofrecerá con dos conciertos en Bilbao: en el Teatro
Arriaga y en el Festival Bilbao Arte Sacro y participará en el 5º Festival
Internacional de Órgano de Getafe, el Festival de Música Antigua de
Torrelodones, el Festival de Músicas Históricas de Murcia, el Felicja Blumental
International Music Festival de Tel-Aviv, el Festival de Zenarruza, el Festival
Kultur Forum Amthof de Feldkirchen (Austria) y en el Festival Internacional de
Música en el Camino de Santiago de Jaca.
[Actualizado en marzo de
2017]
JOSETXU OBREGÓN, violoncello y dirección
Director y fundador de
La Ritirata,
profesor del Real Conservatorio Superior de Madrid y galardonado con más de 13
premios en concursos nacionales e internacionales, Josetxu Obregón nace en
Bilbao, cursa estudios superiores y de postgrado en violoncello, música de
cámara y dirección de orquesta obteniendo las más brillantes calificaciones en
España, Alemania y Holanda, donde estudia violoncello barroco en el Koninklijk
Conservatorium de La Haya bajo la
tutoría Anner Bylsma.
Ofrece numerosos conciertos en
Alemania, Francia, Reino Unido y en más de 18 países europeos, Japón, China,
Estados Unidos, Israel, México, Chile, Costa Rica, Perú, Bolivia, Nicaragua,
etc. Ha formado parte de las más importantes formaciones europeas, como Royal
Concertgebouw Orchestra y Rotterdam Philharmonic Orkest, entre otras, y en el
mundo de la interpretación histórica como cello solista de l’Arpeggiata, EUBO
Orquesta Barroca de la Unión Europea, Arte dei Suonatori, Al Ayre Español y ha
formado parte de Le Concert des Nations, Orchestra of the Age of Enlightenment
(Inglaterra), etc. compartiendo escenario con Jordi Savall, Christina Pluhar,
Fabio Bonizzoni, Enrico Onofri, Philippe Jaroussky, Lars Ulrich Mortensen,
Nuria Rial, etc. Y fuera de la música antigua con Krzysztof Penderecki, Plácido
Domingo y Jesús López Cobos entre otros muchos.
Ha interpretado conciertos en
Carnegie Hall (Nueva York), Tokyo Opera City y Yokohama Minato-Mirai (Japón),
Teatro Nacional de China (Beijing), Concertgebouw (Amsterdam), Royal Festival
Hall y Wigmore Hall (Londres), Usher Hall (Edimburgo), Auditorio Nacional
(Madrid), l’Auditori (Barcelona), CNART (México), etc.
Josetxu Obregón ha realizado
grabaciones para Virgin, Alia Vox y Glossa entre otros muchos sellos
discográficos así como para BBC3, NPS Radio 3 Holland, Mezzo, la Radio y
Televisión Nacional de España y la Televisión Nacional de Macedonia.
Josetxu toca habitualmente un
violonchelo original de Sebastian Klotz de 1740 y el pasado mes de noviembre
tuvo el privilegio de ofrecer dos conciertos en el Palacio Real de Madrid
interpretados con el chelo Stradivarius 1700 que pertenecen a la Colección
Real.
Abril 2017
TAMARA LALO, flauta
de pico
Tamara Lalo es una flautista israelí.
Tras desarrollar una importante carrera en Israel, tocando como solista con
numerosas orquestas, como la Orquesta Filarmónica de Israel bajo la batuta del
Maestro Zubin Mehta, Tamar Lalo reside en Madrid donde desarrolla su carrera
como intérprete de música antigua.
Durante los últimos años, Tamar ha
tocado como solista y con grupos como La Ritirata, Euskal Barrokensemble, Música Ficta, Ensemble
Constantinople, Ensemble Fontegarara con conciertos por toda Europa, Japón, Canadá,
China, Chile, Israel, Costa Rica, México, Bolivia, Perú, Colombia.
Recientemente ha participado en festivales como Universo Barroco del CNDM,
Musika-Música de Bilbao (Folle Journée), Noches en los Jardines del Real
Alcázar de Sevilla y Festival de Música Antigua del CENART (Centro Nacional de
las Artes) de México D.F. entre otros. Ha tocado en prestigiosas salas de
conciertos como el Teatro Nacional de Beijing, Auditorio Nacional de Música de
Madrid, Palacio Euskalduna de Bilbao y es miembro de uno de los grupos
escogidos para la Gran Audición de REMA (Red Europea de Música Antigua) de
2010.
Graba numerosos CDs para los sellos
Glossa, Arsis, Cantus y Enchiriadis. Sus grabaciones han cosechado un gran
éxito de crítica en las principales publicaciones europeas, recibiendo el sello
«Recomendado CD Compact», la calificación
de «Disco Excepcional del Mes» de la revista Scherzo, «Melómano de Oro», así
como «4 étoiles» en Classica (Francia), y estupendas críticas en Toccata y Fono
Forum (Alemania), Gramophone y BBC (Reino Unido), etc. Al frente de La Ritirata
ha recibido el Premio Ojo Crítico 2013 de RNE, en la modalidad de Música
Clásica, concedido por primera vez en su historia a un grupo de música Antigua.
Ha realizado grabaciones para RTVE, Canal Sur, para CNART TV de México y para
Radio USACH de Santiago de Chile. Finalista de la Van Wassenaer Competition, ha
conseguido el Huyghens Scholarship Program. Graduada con honores en la
Thellma-‐Yellin High School of Arts, ha sido beneficiaria de una beca de la
American-Israel Cultural Foundation
(que apoya a jóvenes artistas que estudian en Israel) desde 2000 a 2006,
recibiendo el título de Músico Destacado de manos del Ministro de Educación y
ganando The Wind Competition de la
Jerusalem Academy en los años 2003/4.
Tamar Lalo posee la titulación de
Master en Música Antigua y ha estudiado en la Escola Superior de Música de
Catalunya, Koninklijk Conservatorium de la Haya, Koninklijk Conservatorium de
Bruselas y en la Jerusalem Academy of Music and Art. Entre los
profesores con quienes ha estudiado se encuentran Pedro Memelsdorff, Daniel
Bruggen, Peter van Heyghen, Bart Coen y Dorothea Winters.
En la próxima temporada actuará en
salas y festivales como Malta International Baroque Festival, Tage Alter Musik
Regensburg, Deutschlandradio Kultur Berlin, Varaždin Baroque Evenings Croacia,
etc.
DANIEL
OYARZABAL, órgano
Daniel Oyarzabal cuenta con una ya
larga trayectoria internacional que desde hace años cultiva con una intensa
actividad de conciertos en prestigiosos festivales de más de 20 países de
Europa, Asia, África y América. Como solista de clave y de órgano, su
instrumento principal, ha actuado en concierto en importantes escenarios como
el Teatro Mariinski de San Petersburgo, el teatro de ópera Düsseldorf
Opernhaus, el Estonia Concert Hall de Tallin, el Auditorium de Lyon, el Palau
de Les Arts Reina Sofía y Palau de la Música de Valencia, el Gran Teatre del
Liceu de Barcelona, el Teatro Real y Auditorio Nacional de Música de Madrid, la
Stiftbasilika de St. Florian en Austria y las catedrales de Moscú, Ámsterdam,
Rotterdam, Florencia, León y Sevilla, por citar algunos. Graduado Cum Laude en
clave y órgano en el Conservatorio de Vitoria-Gasteiz, su ciudad natal, y
formado con los mejores maestros europeos en varios postgrados en órgano, clave
e instrumentos históricos en los conservatorios superiores de Viena, La Haya y
Ámsterdam, Oyarzabal tiene en su poder reconocidos galardones entre los que
destacan el Premio Especial de la Prensa en la Muestra Nacional para Jóvenes
Intérpretes en Ibiza (1991), Primer Premio en Improvisación en el Concurso
Internacional de Música de Roma (1998) y Tercer Premio en el XIX Concurso
Internacional de Órgano de Nijmegen, Holanda (2002). Actualmente es organista
principal de la Orquesta Nacional de España, organista titular de la Catedral
de Getafe de Madrid y profesor del Grado en Composición de Músicas
Contemporáneas de la Escuela Universitaria de Artes y Espectáculos
TAI-Universidad Rey Juan Carlos de Madrid.
Programa para el Festival de Música Sacra
de Zenarruza
11 de junio de 2017
José
Ximenez (1601-1667)
Batalla de sexto tono
Georg
Friedrich Händel (1685-1759)
Sonata en do mayor, HWV 365
Larghetto
A Tempo Di Gavotta
Allegro
Giovanni
Antonio Pandolfi Mealli (1630-1670)
Sonata da chiesa op.3 no.4 “La Castella”
Francisco
Correa de Arauxo (1584-1654)
Tres glosas sobre el canto llano de la
Inmaculada Concepción
Antonio
de Cabezón(1510-1566)
Diferencias sobre la Gallarda milanesa
Antonio
Caldara (1670- 1736)
Sonata para violoncello
Largo
Allegro
Largo
Allegro
Girolamo
Frescobaldi (1583-1643)
Toccata prima
Georg
Phillip Telemann (1681-1767)
Sonata para flauta dulce y bajo continuo en do
mayor, TWV 41:C5
Adagio- Allegro
Larghetto
Vivace
La
Ritirata
Tamar Lalo, flauta de pico
Daniel Oyarzabal, órgano
Josetxu Obregón, violoncello barroco
